El Séptimo Arte

  'Un cielo de plástico' - Entre la espada y la pared En un futuro distópico, sin recursos naturales, en donde la sociedad y el ecosistema ya han colapsado y solo queda la extinción y las personas se convierten en árboles a los 50 años para alimentar a los más jóvenes, Stefan se enfrenta a un dilema ético cuando su esposa decide someterse al proceso a los 32 años tras la pérdida de su único hijo... 'Un cielo de plástico'  mezcla los modelos 3D y la rotoscopia manual dibujando a mano cada segundo o tercer fotograma de los personajes.  "Para nosotros era importante tener una sensación de dibujo a mano para la animación, así como preservar la actuación tanto como fuera posible" , afirman sus guionistas y directores, Tibor Banoczki y Sarolta Szabó. Lástima que se trate de una película lenta y morosa, demasiado leeeeenta y morooooosa. Por más que resulte estimulante a nivel conceptual, intelectual e incluso filosófico, esta cinta de animación se ve entre la espada

  'El caso del Sambre' - Atrápame si quieres Norte de Francia, 1988. Christine Labot, una joven peluquera y madre de familia, se despierta desorientada en la ribera del río Sambre con signos evidentes de haber sufrido una agresión sexual. Será el primer caso denunciado de una serie de agresiones perpetradas por el mismo hombre a decenas de mujeres durante años... 'El caso del Sambre'  no es el típico thriller de suspense, pues ya desde el primer capítulo conocemos la identidad del culpable. Esto le permite a su principal responsable, Jean-Xavier de Lestrade, también conocido como  "el padre del true crime" , jugar con otros elementos e ingredientes que funcionan de manera aún más imponente e intimidante; incluso por desgracia aún más estimulante como la indignación, la rabia, la frustración, la impotencia... hablamos, al fin y al cabo, de la crónica de un caso que tardó más de 30 años en resolverse. Una crónica tan elegante como cruda, tan pulcra como aséptica

  'Furiosa: De la saga Mad Max' - Dios es una persona Era difícil estar a la altura de una película que en nueve años se ha consolidado como una de las más prominentes y respetadas del siglo XXI. Y casi por inercia o defecto de la historia del cine, al menos para muchos que aún siguen incluso sin saber que Mel Gibson fue durante mucho tiempo el único Max Rockatansky. Películas tan especiales como ' Mad Max: Furia en la carretera ' son una minoría por una sencilla y simple razón: Son el equivalente cinematográfico a un milagro. Y los milagros suceden, no se pueden reproducir. Conviene aclararlo de inicio: Puede que, como habrán intuido,  'Furiosa: De la saga Mad Max'  no esté al mismo nivel que ' Mad Max: Furia en la carretera '... pero eso no quiere decir que no esté a la altura, ni tampoco que no sea un filme (casi) tan disfrutable como el de 2015. La diferencia fundamental es que aquella fue un milagro, mientras que la de 2024 es la reproducción de dic

  'Mars Express' - Déjà vu El propio Jérémie Périn cita a  'Robocop' ,  '2001: Una odisea en el espacio' ,  'Los amos del tiempo' ,  'Ghost in the Shell' ,  'Blade Runner' ,  'Terminator 2'  o  'Perfect Blue'   como referencias de  'Mars Express' , su ópera prima. Por citar tan sólo algunas de las referencias cinematográficas más conocidas o evidentes, según corresponda. Y podríamos nombrar unas cuantas más, incluso haciendo un esfuerzo algunas no tan conocidas, ni tan evidentes ni tan occidentales. Como también podríamos nombrar a Isaac Asimov o a Moebius, cuya influencia se extiende en prácticamente toda producción fantástica y/o de animación francesa.  'Mars Express'  no es una excepción, siendo lo que podríamos definir como un manga cyberpunk francés marcado por ese desencanto vital muy propio de los años 70. Una película con una sólida animación en 2D y 3D que enlaza con algunos de los grandes temas de

  'Mr. Bates contra Correos' - Servicio público El arte de contar historias se basa en la manipulación. Es el fundamento básico, tanto del cine como de la televisión. Especialmente cuando se trata de historias reales. El narrador elige el punto de vista y lo que vemos y no vemos; elige el tono, más ligero o más dramático; y sobre todo suele posicionarse de alguna manera, eligiendo quiénes son los buenos y los malos... A veces son elecciones naturales, lógicas y orgánicas. Como ocurre en el caso de  'Mr. Bates contra Correos' , una miniserie basada en hechos reales natural, lógica y orgánica. El Sr. Bates y sus congéneres son los buenos, mientras que Correos representa el "mal". Y a lo largo de sus cuatro episodios esta miniserie escrita por uno y dirigida por otro hace hincapié en esto. Con razón cabe añadir. A los hechos me remito, por más que sea subrayar lo evidente: la sempiterna batalla del hombre contra el sistema. El  leitmotiv  es claro. No admite duda

  'Los buenos profesores' - Un trabajo serio Hoy en día que nos hemos acostumbrado a ver todo tipo de series tanto como a ver todo tipo de películas, títulos como  'Los buenos profesores'  parecen quedarse un poco a medias de lo uno y de lo otro. Se quedan un poco a medias, y nos dejan también un poco a medias. Y es que más que una película, parecen un resumen de la primera temporada de una serie. De una buena serie como puede ser  'Hipócrates' , serie creada por Thomas Lilti a partir  de su película homónima  de 2014. De hecho, de igual forma que dicha película fue el punto de partida de dicha serie,  'Los buenos profesores'  podría ser el "piloto" de una futura serie. Con Thomas Lilti al frente de ambas, las bondades de una y otra vienen a ser las mismas. Cambia un hospital por un instituto y la medicina por la enseñanza, si bien la idea viene a ser la misma: Transmitir una imagen antes que contar una historia. Un retrato que pretende ser fid

  'Fuera de rango' (T2) - El tiempo es un cabronazo 'Outer Range'  nos remite al  'Yellowstone'  de Taylor Sheridan pero aderezado con un toque fantástico; en principio sutil pero que se adueña de manera progresiva de  su primera temporada ... y que en la segunda da un paso al frente para tomar claramente el mando. Por su cuenta y riesgo, pero sin dejar de remitir a otras series no demasiado conocidas y poco referenciadas como  'Perdidos' ,  'Twin Peaks' ,  'The Leftovers' ,  'The Twilight Zone' ... o las películas de Jordan Peele o M. Night Shyamalan. No es tanto que exista algún parecido razonable como que hayan querido emular el tono, la solemnidad y la sensación de desconcierto que surge al estar al borde de los límites de la realidad. Esa misma sensación de curiosidad e intriga expectantes que surge de lo enigmático e imprevisible, de no saber muy bien a qué atenerte, toda vez que actores como Josh Brolin suelen aportan la su

  'Blue Lights' (T2) - El agua sigue mojando, el cielo sigue siendo azul "El agua moja, el cielo es azul... y las mujeres tienen secretos" , decía Joseph Cornelius Hallenbeck en  'El último boy scout' . Así comenzaba también mi crítica de  la primera temporada  de  'Blue Lights' , la cual está descrita como un drama policiaco que sigue el día a día de una comisaría de la policía de Belfast desde el punto de vista de tres novatos en periodo de prueba, y que aún no comprenden del todo dónde se han metido. Un año después la segunda temporada nos presenta a Grace, Annie y Tommy creciendo rápidamente como agentes de policía y enfrentándose a nuevos retos día a día, tanto como policías en territorio hostil como, sobre todo, personas de carne y hueso. Una segunda temporada que reincide en las bondades de  la primera  y expande el universo de una serie que, recordemos, ya ha sido previamente renovada por dos temporadas más. Las ideas claras y el chocolate espe

  'El reino del planeta de los simios' - Sentido y responsabilidad Una película en los tiempos del blockbuster, dónde las palabras pesan más que las balas y las motivaciones de los personajes prevalecen ante las necesidades comerciales de un universo paralelo. Eso era ' La guerra del planeta de los simios ', y eso es también  'El reino del planeta de los simios' . La citada cinta de Matt Reeves nos dejó  tan buen sabor de boca  que lo mejor que podemos decir de la de Wes Ball es, probablemente, que se enfrenta a su recuerdo y legado de tú a tú, mirándola de frente y a los ojos. Sin miedo ni complejos. Hasta el punto de resultar irrelevante preguntarse cuál de las dos es mejor. O más redonda. O más satisfactoria, el término quizá más adecuado a la hora de valorar esta o cualquiera otra película... tan satisfactoria. 'El reino del planeta de los simios'  es, básicamente y a grandes rasgos, lo que uno espera de una película de la saga; al menos, tras el pas

  'Hasta el fin del mundo' - Western no western Es evidente que Viggo Mortensen pone mucha atención y cuidado en todo lo que hace. Al igual que tampoco lo había en su primera película, en  'Hasta el fin del mundo'  no hay nada gratuito. Es una obra responsable, noble y delicada: Un western crepuscular que se acoge fielmente a los códigos de un género que respeta tanto como subvierte -aunque sin transgredir- de forma sutil y elegante. Clásica en lo formal pero moderna en el fondo, es una película de virtud incuestionable que destaca por la sensación de veracidad que transmiten sus dos líneas narrativas contrapuestas; por explorar los alrededores de los tópicos del género; por centrarse más en las emociones y en la relación de sus dos protagonistas que en ofrecer algún giro sorpresa que ya adelanto, no hay. Ni falta que le hace como estilizado western romántico (con espíritu progresista) que es. De manera lenta y sosegada, sin alardear de ello ni convertirlo en su bandera

  'Deep Sea. Viaje a las profundidades' - El viaje de Shenxiu Viendo  'Deep Sea. Viaje a las profundidades'  es complicado no pensar en Hayao Miyazaki y en el Studio Ghibli. Tan complicado como no sentirse en alguna medida asombrado y/o maravillado por su aguerrida caligrafía multicolor. De hecho, de alguna manera que no logro entender ni sobre todo quiero aceptar,  'Deep Sea. Viaje a las profundidades'  podría pasar por ser una película del Studio Ghibli realizada en animación CGI por una IA. Podría, aunque me niego a aceptarlo porque eso supondría menospreciar la labor de un cineasta como Tian Xiaopeng, quien evidencia un claro amor y profundo respeto por lo que está contando y por cómo lo está contando. Sobre todo por cómo lo está contando, en una vigorosa y caleidoscópica película de animación para público algo avezado que brilla con luz propia a través de una exquisita animación que nos obliga a clavar la mirada en la pantalla.  Salta a la vista (y al oído)

  'Nina' - ¿Qué va a ser de ti? Nina vuelve al pueblo costero donde creció, con una escopeta en el bolso y la intención de vengarse de Pedro, un famoso escritor al que el pueblo rinde ahora homenaje...  Con una estructura narrativa cercana al western,  'Nina'  entrelaza la acción de su presente con los recuerdos del pasado de su protagonista, en una película tan esquiva y ruda como la propia Nina que explora el espacio entre víctima y verdugo a través del tratamiento audiovisual de los espacios, las atmósferas, el duro paisaje del norte o incluso las propias tradiciones. El pueblo -Arteire- y su entorno -aparentemente inamovible a través del tiempo- se convierten en un personaje esencial de la historia, acompañando a Nina en este viaje sin retorno hacia sus dramáticos recuerdos contado desde la rabia que mueve los deseos de venganza de una mujer dura, diminuta en la inmensidad del despiadado paisaje del norte de España. 'Nina'  es la historia de una huida, de la

  'Materia oscura' - El cubo de Schrödinger Un año después de ' Silo ', Apple, la también responsable de ' Separación ', estrena otra gran serie de ciencia ficción de notoria singularidad marcada por un estimulante tono seco y adulto. Al igual que las citadas,  'Materia oscura'  es una inteligente serie por y para adultos con planteamientos firmes y sólidos. Pero sobre todo es una auténtica obra de ciencia ficción sustentada en la lógica de lo que en teoría podría ser posible... por improbable que de hecho pueda parecer.  El propio Blake Crouch se pone al frente de la adaptación de su novela, en un obvio ejercicio de respeto y fidelidad por esta intrigante y refrescante historia sobre realidades paralelas y multiversos que, al menos en la práctica, poco o nada tiene que ver con las de Marvel Studios. La teoría puede ser la misma, vale, de acuerdo, es obvio, pero su aplicación práctica, enfocada hacia lo dramático en lugar de hacia la pirotecnia, le otorg