El Séptimo Arte

'Harvest' - ... eran nihilistas, tío Seguían diciendo que no creían en nada. 'Harvest'  es un wéstern   nihilista rodado en 16 mm y con luz natural en torno a una comunidad rural aislada, de nombre y lugar indeterminados cuya tranquila y humilde existencia cambia con la llegada de tres extraños: Un cartógrafo, un inmigrante y un banquero. La nueva película de Athina Rachel Tsangari pretende ser una fábula poética sobre la muerte de una comunidad un tanto desconcertante. En gran medida lo es, aunque no de la manera en la que parece que se propone serlo. Ni tampoco en el mejor de los sentidos. Y es que a la cineasta le ocurre lo mismo que a veces sucede con cineastas como M. Night Shyamalan que anteponen el artista, el estilo o su rúbrica a la obra, el fondo o el sentido común. Como si no pudieran recurrir al "sota, caballo y rey". Como si nunca pudieran ir al grano. Si a eso le añadimos que Tsangari no acierta a ligar sus ingredientes unos con otro...

'Mi postre favorito' - Francamente, querida, me importa Algo que me encanta de ir a festivales como la Seminci de Valladolid es enfrentarme a películas como  'Mi postre favorito'  desde el más absoluto desconocimiento. La vida, sencillamente, te las pone delante sin que uno sepa ni quiera saber qué esperar. Y a dejarse sorprender (en este caso para bien). Como por ejemplo la vida le pone delante a Mahin, a sus 70 años, a un taxista llamado Faramarz. Una premisa que tarda en coger cuerpo y solera, y en desarrollarse con cuidadosa y aterciopelada delicadeza. Al fin y al cabo estamos en Teherán, en Irán. Y ya sabemos todos, o deberíamos de saber que aún en pleno siglo XXI por ahí son muy estrictos y/o extremadamente tradicionalistas con un sinfin de cosas del día a día. 'Mi postre favorito'  es una película de "lolos", tranquila y sosegada, sobre las segundas oportunidades, la posibilidad de empezar de cero sin importar la edad, los tradicionalismos ...

'Un "like" de Bob Trevino' - La familia que tú eliges Tracie Laymon, su guionista y directora, la define como una película sobre la elección de la familia y sobre cómo encontrarla en lugares inesperados. La cineasta vuelca su experiencia personal en el personaje de Lily Trevino, una veinteañera con una vida sin expectativas y abandonada por un padre de mierda que establece una relación de amistad con un hombre que se llama igual que él. 'Un "like" de Bob Trevino'  es "una película basada en hechos reales" que,  grosso modo  y para entendernos, podría estar respaldada por Searchlight Pictures. Así al menos se comporta durante la mayor parte de su metraje, si bien acaba encontrando su propia voz durante un tercio final un tanto barriotero que sorprende por la eficacia con la que sin embargo está planteado y a su vez, funciona. Esto es lo que a la postre define a  'Un "like" de Bob Trevino'  como una película aparentemente di...

'Diamante en bruto' - Tiran más dos tetas... La debutante Agathe Riedinger propone una reflexión sobre la necesidad de ser visto en un mundo de apariencias a través de Liane, una choni que al igual que Maxine Minx y Pearl cree tener el factor X. Una creencia que, por supuesto, se convierte en obsesión. Aunque a decir verdad, no hace mucho más que "mostrarse" a través de Tik Tok con la esperanza de poder concursar en un  reality show . Así, por sus santísimas tetas (operadas). Las de una Malou Khebizi que da el do de pecho, como no podía ser menos a la hora de dar vida a la frágil, impulsiva y desconcertante joven protagonista de esta "película de personaje". Riedinger, sin embargo, se queda un poco en la superficie de ese mundo de apariencias, siendo la película en sí misma una fachada demasiado obvia que se apoya en elementos a su vez demasiado recurrentes y familiares, en un discurso telegrafiado sobre elementos demasiado cotidianos y recon...

'Black Dog' - El perro y yo En los confines del desierto de Gobi, en el noroeste de China, Lang regresa a su ciudad natal después de salir de la cárcel. Mientras trabaja para la patrulla encargada de limpiar la ciudad de perros callejeros antes de los Juegos Olímpicos, entabla una conexión inesperada con un perro negro. Son dos almas solitarias que se embarcan juntas en un nuevo viaje... 'Black Dog'  es un  thriller  humanista sobre la redención, la lealtad y la supervivencia en la China de provincias sacudida por las transformaciones sociales, políticas e identitarias paralelas a los Juegos Olímpicos de Pekín de 2008. También es una película con perro; bueno, con muchos perros, un lobo y un tigre que empieza mejor que como acaba. Y es que a Guan Hu, su guionista y director, se le hace todo un poco bola debido a una narrativa un tanto farragosa y reiterativa que no acaba de hilar con fluidez las muchas ideas que atesora. De ahí que por ejempl...

'Tres kilómetros al fin del mundo' - Un lugar tranquilo Hay una cosa que admiro mucho de películas como la que propone el rumano Emanuel Parvu, y es su manera de construir el suspense de una manera natural y cotidiana, incluso aparentemente rutinaria con toda la calma del mundo. Como si no pasase nada especial y fuera un día más como otro cualquiera, en un modélico ejemplo de cómo desarrollar, con rigor, la que parece una historia de intriga mundana y terrenal durante la que el tiempo, a través del empleo panorámico de planos fijos y largos, parece detenerse. "La que parece una historia de intriga"  con la que Parvu envuelve a la auténtica. Un alegato contra la homofobia y el conservadurismo religioso profundamente arraigado. Sin moralismos ni subrayados innecesarios, dejando que la historia fluya a su ritmo y se despliegue de manera orgánica para poder valerse por sí misma. Esto es, Parvu, en la práctica, se limita a hacer lo que se supone hace un cineasta: contar u...

'La receta perfecta' - Aceptamos pulpo Partamos de la siguiente base:  'La receta perfecta'  es un relato naturalista y luminoso poco creíble en el que, por ejemplo, un chaval de 18 años sin trabajo, estudios o ingresos y que sólo sabe beber cerveza se hace cargo de una niña de 7 años sin que nadie diga ni mú. O que se quiere presentar a un exigente concurso agrícola sin siquiera haberse leído las normas, a pesar de que uno de sus mejores amigos empeña su coche para que lo pueda hacer (para más tarde, por cierto, recuperarlo sin que nadie explique cómo). Da igual. Aceptemos pulpo como animal de compañía por el bien de la causa. ¿Qué causa? La de un 'coming of age' quesero que no destaca por nada en particular.  'La receta perfecta'  es agradable, se deja ver, fluye con ligereza y se agradece que no cargue las tintas en lo dramático, siendo en esencia una comedia positiva y ligera muy cercana a una fábula (y a lo peligrosamente "remakeable"). ...

'Misericordia' - Un giro inesperado   La última película escrita y dirigida por el responsable de  'El desconocido del lago'  requiere llevarse llevar, siendo, en la práctica, una comedia negra altamente irónica que a su manera recuerda a títulos como  'Pero... ¿quién mató a Harry?' . Pero... ¿a la manera de quién? A la de Alain Guiraudie, cineasta que le imprime su particular sensibilidad a un  thriller  rural de provincias sobre la familia, el pasado y la moral establecida que, poco a poco, progresivamente y entre pequeñas y no tan sutiles bromas, se acaba convirtiendo en una parábola burlona y socarrona nada disimulada... para decepción de quien buscase, o esperase encontrar un  thriller  más o menos normal y convencional; más o menos creíble. Y es que la "misericordia" a la que hace referencia su título viene marcada por el deseo, "el gran misterio de la vida", y no por la moral, además de por una clara irreverencia anticlerical, una mani...

'La tutoría' - ¿Me lo dices o me lo cuentas?   Un niño de seis años es acusado de traspasar ciertos límites con un compañero de clase. La dirección del centro educativo decide convocar a los padres de ambos para hablarlo en pos de una verdad esquiva... Mientras veía el debut en la dirección Halfdan Ullmann Tøndal, nieto de Liv Ullman e Ingmar Bergman, no podía dejar de pensar en ' Sala de profesores ', otro drama psicológico con toques de sátira cruel. La diferencia principal entre ambas es que Ilker Çatak buscaba lo universal, mientras que Tøndel tiende constantemente hacia lo particular y concreto. Sigue planteando una peliaguda situación dilemática a través de medias verdades que nos fuerza a pensar, mayormente, por nosotros mismos. Pero sin el tono tan puñeteramente grisáceo, inquisitivo e incómodo de ' Sala de profesores . También, sin esa vibrante intensidad claustrofóbica que en  'La tutoría'  se rompe de maner...

'Vermiglio' - Impresión Según Maura Delpero, su guionista y directora,  'Vermiglio'  es  "un viaje en el tiempo y el espacio"  que nos traslada a 1944, a finales de la Segunda Guerra Mundial, al remoto pueblo de los Alpes italianos que da título a una película  "que trata de reflexionar sobre el pasado para entender dónde estamos ahora y mirar hacia el futuro" . Una historia de guerra sin bombas ni grandes batallas. A pesar de desarrollarse en un momento y un lugar muy específicos, Delpero le imprime a su  'Vermiglio'  un cariz universal mediante un entramado de relaciones que le permiten reflexionar sobre la maternidad, la familia, el paso del tiempo, el patriarcado, la pertenencia a una comunidad, la vida en las montañas, la autodeterminación o las secuelas de la guerra, entre otras cosas. Delpero apuesta por la cámara fija y los planos largos y estáticos con mucha profundidad, lo que le imprime una aspecto más pictórico que cinematográfico...

'La red fantasma' - La venganza es un plato que se sirve frío 'La red fantasma'  es algo así como una versión más minimalista, comedida y supongo que también más realista (o al menos nada efectista) del  'Múnich'  de Steven Spielberg en la que un joven profesor sirio, tras salir de la prisión militar de Saydnaya, se refugia en Europa, donde entra a formar parte de una célula clandestina que se encarga de localizar a sus propios torturadores. La primera película de ficción del hasta ahora documentalista Jonathan Millet es un  thriller  de espionaje que recuerda algo a  'Oficina de infiltrados' ; al menos en un riguroso, sobrio y contenido planteamiento formal que hace hincapié en las cuestiones dramáticas y no en la violencia o en la tensión que, al igual que por ejemplo también ocurre en ' Las habitaciones rojas ', siempre están presentes entre líneas, y latiendo de manera soterrada pero a las que nunca se l...

'Salvajes' - La vida de Keria La reválida de Claude Barras, el director de ' La vida de Calabacín '. Para los que ocho años después todavía seguimos teniendo muy presente aquel film, esto dice mucho sin decir gran cosa. Es, de nuevo, otra vez, una entrañable película altamente benéfica para el organismo. La intención es clara, evidente, meridiana. Y las maneras no son menos claras, evidentes, meridianas. Pero no por ello dejan de funcionar, de nuevo, otra vez, gracias al irresistible e indisimulado encanto con el que Barras sigue jugando con la animación  stop motion .  'Salvajes'  es una fábula ecológica para adultos donde todo está en su sitio, y por consiguiente, todo funciona como tiene y debe funcionar. Sin grandes sorpresas, sin mayores problemas. Su intención es clara, evidente, meridiana. Y las maneras, por descontado, también lo son.   Cine infantil para adultos, obvio y resultón que nos recuerda que, por des...

'The Brutalist' - El brutalista y la bestia 'The Brutalist'  es algo así como la antítesis del ' Megalópolis ' de Coppola. Una gran y épica producción a lo  'Érase una vez en América'  con un arquitecto en vez de un mafioso a la que la falta de medios le ha empujado al minimalismo y a centrarse en acunar en todo momento lo importante: una historia. Sin tonterías, distracciones ni autofelaciones (a pesar de su extensa duración). Lo que le falta a la película de Coppola, corrompido tal vez por el libertinaje de no tener que apretarse el cinturón y querer poner sus huevazos sobre la mesa del comedor. Corbet, por contra, se doblega y postra a los pies del poderío inherente, preeminente y controvertido de la historia y de los personajes (no reales) de László Toth y Harrison Lee Van Buren para explorar, con expansiva concreción, cómo la experiencia vital e inmigrante se refleja en la artística, la influencia que el sistema de mecenazgo puede tener ...

'La semilla de la higuera sagrada' - Con o sin pistola Un intrigante cruce entre drama social y  thriller  de suspense que pretende reflejar la realidad política de Irán en la intimidad de una familia. Qué facil es prejuzgar a los demás, a unos desconocidos, y qué difícil es hacer lo propio con los nuestros... eh. Toda  'La semilla de la higuera sagrada'  es una aviesa y constante alegoría que reduce el conflicto de todo un país a una sola familia. Sobre la base de lo que bien podría ser un drama moral de los que tanto le gustan a Asghar Farhadi, Mohammad Rasoulof desarrolla lo que a la postre una pistola convierte en un thriller que a punto está de escapársele de las manos. No tanto por su obviedad, como por la manera tan poco elegante (y efectista) con la que termina por abandonar al padre (y con ello a la familia) a su suerte. Hay razones para ello, vale, de acuerdo; pero después de dos horas largas desarrollando el conflict...

'La mitad de Ana' - ¿Y la otra mitad?   Marta Nieto, a diferencia de la Paz Vega de ' Rita ', no se anda con rodeos en su salto a la dirección de cine. Sabe lo que quiere contar y cómo lo quiere contar: desde su propia perspectiva; posiblemente como persona, no tanto como cineasta. A veces ambas cosas coinciden; otras tantas veces no. Y es que Nieto parece hacer  'La mitad de Ana'  para sí misma, no tanto para el espectador. Y de nuevo, a veces ambas cosas coinciden; otras tantas veces no. En este caso hablamos de un  "fifty fifty" , siendo una película sencilla, delicada y honesta a la que sin embargo le cuesta transmitir emoción. Su tono conciliativo, moderado y pacificador provoca que nunca llegue a precipitarse o explotar de alguna manera. De ahí que, por ejemplo, Nieto no sepa cómo rematarla. El conflicto termina siendo prácticamente inexistente, con un tratamiento demasiado suave y ligero como para sentir que alguno de sus personajes se...

'Polvo serán' - Y murieron felices   Esta  "gran historia de amor sobre la decisión de morir y sus consecuencias"  tiene un problema, y es que sus pocos numerosos musicales no aportan nada significativo a su narrativa. Más un capricho superfluo para añadir algo de vigor, energía o chispa, sintiéndose como si fueran pausas publicitarias. No por casualidad,  'Polvo serán'  va de menos a más, ya que la mayor parte de estos momentos se concentran en su primer acto. Por suerte. Porque cuando no interrumpen y el film puede coger por fin algo de carrerrilla resulta bastante estimulante, gracias, en gran medida, por la manera tan discreta, cercana y desapasionada con la que trata un tema tan controvertido... aunque puede que no tan lograda o contundente como en la 3ª temporada de ' Rapa '. Odiosas comparaciones al margen (y obviando sus irrelevantes interludios musicales),  'Polvo serán'  es una buena y convincente tragicomedia im...

'Waldo' - Expediente W Waldo de los Ríos, conocido sobre todo por ser el autor del 'Himno de la alegría', se suicidó el 28 de marzo de 1977.  'Waldo'  conecta la investigación del escritor Miguel Fernández con la de los directores Charlie Arnáiz y Alberto Ortega, conformando, según la versión oficial, una vida de fama y lujo, pero también de homofobia, dictadura, esoterismo y depresión que intenta dibujar el retrato de una persona compleja desde los fragmentos y restos que ha dejado atrás. Ni sí, ni no; ni contigo, ni sin ti.  'Waldo'  es un documental entretenido, y lo suficientemente revelador para quien no tuviese el gusto (como un servidor). Pero como sucede con tantos otros de su estilo, se siente demasiado vago y superficial, timorato. Y lo que es peor, parece que se dedica a tirar la piedra y a esconder la mano... Por si cuela, y a ver que cuela. A esbozar mucho de forma críptica, pero sin mojarse en nada, ni sobre todo a construir o desarrollar a...

'La cocina' - Sobredosis de morcilla   La nueva película de Alonso Ruizpalacios nos sitúa en "la cocina" de un restaurante en la ciudad de Manhattan durante la hora del almuerzo, donde culturas de todo el mundo convergen. La nueva película de un Alonso Ruizpalacios cuya prominente labor acaba ensombreciendo a la propia película, un apabullante torrente audiovisual marcado por los constantes arrebatos de virtuosismo del director mejicano. Una "gran banquete" tras el cual uno acaba un tanto empachado, siendo que las más de dos exquisitas horas de metraje de  'La cocina'  se hacen tan largas como una eterna sobremesa familiar. Más que nada, porque a Ruizpalacios parece que le interesa más subrayar su mensaje social, político y laboral y su propia labor que el nutrido grupo de personajes que habitan en su multicultural ONU de comida rápida. Así, este auténtico recital lleno de empuje, ideas y ambición acaba careciendo de un trazado...